La caisse américaine a été inventée outre-Atlantique au début du vingtième siècle. Elle fut ensuite utilisée par les artisans d’encadrement européens. L’idée provenant des systèmes constructifs des caisses de transport, elle fut rapidement adaptée pour la mise en valeur des œuvres telles que :

• les photos ;
• les tableaux ;
• les divers supports d’œuvres (peintures sur bois, etc.) susceptibles d’être encadrées ;
• certains objets susceptibles d’être présentés en caisse américaine.

Le principe réside dans un fond plat encadré de quatre tasseaux fixés ensemble. L’objectif est de donner une sensation de sustentation de l’œuvre au sein de son cadre, car l’œuvre ne touche pas les tasseaux.

En effet, un écart d’environ 2 cm est préconisé entre l’œuvre et les baguettes pour renforcer cette sensation de flottement. Les tasseaux ont la particularité de ne pas présenter de feuillure, épurant ainsi le contour sans toutefois permettre l’ajout d’un verre de recouvrement. Cette volonté de sustentation affuble parfois le cadre américain du surnom de « Floater Frame », que l’on peut traduire par « cadre flottant ».

REGARDS CROISÉS, c’est la rencontre détonante et singulière entre deux artistes, deux formes d’expression, deux manières différentes de capter le monde. Claire Dubois et Carlotta Bonelli collaborent pour la première fois.

L’enjeu de cette exposition est de provoquer un échange artistique et d’établir un dialogue atypique entre le travail des deux artistes et leurs médium aquarelle et pastel.

Véritable invitation au voyage et à la spiritualité, REGARDS CROISÉS nous propose d’explorer la relation entre objectivité et subjectivité.

VERNISSAGE : 30 juin 2024 à 19h00 (sur invitation à la demande à : contact@artsquare.com)

Art’Square vous fait découvrir avec l’exposition « Geometrical Animals » le dessinateur philippin Kerby Rosanes.

Kerby est un illustrateur basé à Manille aux Philippines et qui a acquis une reconnaissance mondiale pour ses illustrations pointilleuses et fantaisistes. Ses dessins au feutre fin sont d’une précision et d’un sens du détail remarquable, ce qui fait tout leur charme.

Dans sa dernière série, il dépeint des animaux éclosant de formes géométriques complexes, des polygones et des courbes, offrant un concept original et séduisant.

EXPOSITION : 10 août au 13 septembre 2024

A l’occasion de la venue à Paris de l’illustrateur britannique Benji Davies pour le salon de la bande dessinée, Art’Square vous propose une rencontre avec le célèbre auteur de bandes dessinées le 15 juillet 2024 à la galerie Art’Square.

Ronald Searle était un dessinateur caricaturiste né à Cambridge en 1920 et décédé en Draguignan en 2011.

Il a collaboré à de nombreux magazines : Punch, Life, The New Yorker et le Monde et a réalisé des films d’animation. Illustrateur d’une cinquantaine de livres et auteur de quarante albums de dessins, Ronald Searle s’est installé en France, à Tourtour jusqu’à la fin de sa vie.

Créateur de St Trinian’s (à la base de nombreux livres et de sept longs-métrages), il est également co-auteur de la tétralogie de Nigel Molesworth.

Art’Square lui rend un hommage longtemps attendu pour l’ensemble son œuvre.

Ne manquez pas l’exposition du célèbre street-artist londonien Evan Glover »Street Art Made Homely » à la galerie Art’Square.

Découvrez ses œuvres sur toile, qui transposent l’essence vibrante du street art dans des créations intimes. Une occasion unique de rapprocher l’art urbain de votre quotidien.

VERNISSAGE : 13 août 2024 à 19h00 (sur invitation à la demande à : contact@artsquare.com)

Arthur Rackham (1867 – 1939), est un artiste britannique, illustrateur de nombreux livres.

Il fut sans doute l’illustrateur pour la jeunesse le plus célèbre de son époque.
C’est lui qui initia, des deux côtés de l’Atlantique, la tradition des grands et gros albums reprenant des textes classiques très largement illustrés : de Washington Irving à Andersen en passant par Poe, Shakespeare, Grimm ou Le Vent dans les saules, la fine fleur du conte et du merveilleux fut enluminée par ce grand maître, spécialiste des gnomes tordus, des arbres crochus et des couleurs fondues.

Il choisit les œuvres littéraires qu’il veut mettre en images. Son premier recueil d’illustrations est publié en 1893. Dès lors et jusqu’à sa mort en 1939, il illustrera de nombreux ouvrages.

Ses œuvres font l’objet de nombreuses expositions, notamment au Louvre (Paris) en 1914. Membre de la Royal Watercolour Society, il est nommé Maître de l’Art Workers’ Guild en 1919. Il fut un collaborateur du magazine pour enfants Little Folks.

L’œuvre de Rackham est bien plus riche qu’on ne le pense généralement ; certes, la majeure partie de son travail concerne les livres pour enfants : Les Contes des frères Grimm (1900) ; Rip van Winkle (1905) ; Peter Pan (1906), ainsi que Alice au pays des merveilles (1907), notamment. Cependant, il a aussi travaillé sur nombre d’ouvrages pour adultes : Le Songe d’une nuit d’été (1908), Ondine (conte) (1911), The Rhinegold and the Valkyrie (L’or du Rhin et la Valkyrie) (1911), etc.

Le verre acrylique est souvent comparé au vrai verre clair, mais il existe encore des différences majeures. Le verre acrylique est beaucoup plus résistant que le vrai verre. Il peut résister aux chocs et avec un traitement adéquat, il conservera son bel aspect pour les années à venir. Un autre avantage du verre acrylique est qu’il résiste aux UV. En ce qui nous concerne, nos verres acryliques sont toujours transparents. De cette façon, votre photo ou votre œuvre d’art sera toujours mise en valeur.